Прелести измены – в её отсутствии!

Музыкальная премьера как учебник семейной жизни

Репертуар Иркутского музыкального театра пополнился новой работой. Это мюзикл-шоу Марка Самойлова (любимого композитора иркутян!) по мотивам комедии известного итальянского драматурга, лауреата Нобелевской премии по литературе (1997) Дарио Фо «Свободная пара». Премьера состоялась 28 апреля.

Думаю, не только ярый ханжа, но и просто любая замужняя женщина, глядя на одно только название спектакля, поморщится. В отличие от мужчины - тот, возможно, внутренне оживится и хохотнет. Действительно, то, что женатые мужчины позволяют себе, - всевозможные шалости «на стороне», - они не позволяют своим женам. Гуляющий муж не изменяет - он оживляет чувства в браке. Зато жена - жена сразу становится изменщицей и вообще получает клеймо дамы легкого поведения.

Такова в общих чертах психология, и на этом строит свою комедию знаменитый итальянец. По признанию самого Дарио Фо, его история написана на жизненном материале – на примере его собственного брака и от­ношений с женой, актрисой Франкой Рамой. История получилась более чем откровенная - иногда на афишах (в других театрах) даже оговарива­ют: «Детям до 16 лет...». Однако в ир­кутской постановке не услышишь ни бранных слов, ни шокирующей по­шлости, так что молодежной части пу­блики никакое моральное разложе­ние не грозит.

Хотя - главные герои называют вещи своими именами. Молодая жен­щина Антония (в ее роли - лауреат международного конкурса артистов оперетты и мюзикла Анна Рыбникова и артистка Юлия Пихтина) мучается от многочисленных измен своего мужа. Он принадлежит к тем, кто «ни одной юбки не пропустит», что ее, конечно, обижает и оскорбляет. Антония пси­хует, глотает горстями таблетки, что­бы покончить с собой, опасно балан­сирует на подоконнике и тому подоб­ное - конечно, больше пугает ветре­ного мужа, но... иногда такие шутки заканчиваются трагически.

Ее муж Карло (артист Евгений Але­шин и лауреат международного кон­курса артистов оперетты и мюзикла Игорь Ладейщиков) - невозмутим, «выкрутасы» жены его только раздра­жают. Она обещает ему свободу, не расторгая брака, и муж рад старать­ся - своих поклонниц приводит уже домой...

Но когда Антония по совету сына-подростка решает отплатить мужу тем же, резко наступает эра патриарха­та. Муж просто оскорблен, взбешен, хотя Антония изменяет понарошку, а ее новый избранник - лишь переоде­тый сын...

Но - кульминационный момент проясняет все. В конце концов, Карло становится ясно, что по-настоящему любит он ее, свою жену. Любит не меньше, чем она его.

Все эти пикантные перипетии ар­тисты исполняют динамично, пол­нокровно - отчего происходящее на подмостках становится не просто се­мейными сценами и выяснением от­ношений, но - настоящим шоу, зре­лищным, ярким и музыкальным. Каж­дый поворот сюжета - это насыщен­ный танцевальный или вокальный но­мер.

Нынешние жанры отличаются от прежних оперетт все большей актив­ностью вокалиста на сцене. Сегод­ня он - не просто исполнитель пев­ческой арии или дуэта. Он гораздо в большей степени проявлен и как дра­матический актер, и как участник хо­реографических композиций. Статич­ные позы и сладкие интонации - это не для наших героев и не для наших исполнителей. Некоторые персонажи – скажем, сынок подросток или поклонница мужа Интеллектуалка – подаются зрителю с большой долей юмора, гиперболизации, они стано­вятся настоящими шаржами, смеш­ными и узнаваемыми типажами.

Массовые танцевальные сцены - парад молодости, красоты и очарова­ния. Это и помолодевшая часть тан­цевальной труппы театра, и яркие пи­кантные костюмы, и красивый танец как таковой.

Сценография соответствует харак­теру спектакля - яркая, современная, с использованием новейших техниче­ских средств. Одним словом, очень эффектная.

Назовем ключевые фигуры соз­дателей спектакля. Режиссер-постановщик и музыкальный ру­ководитель - заслуженный деятель искусств России Владимир Подгородинский (Санкт-Петербург), балетмейстер-постановщик - заслу­женный деятель искусств России, лауреат Государственной премии РФ и обладатель «Золотой маски» Сергей Грицай (тоже Петербург). Художник-сценограф - Степан Зограбян, также награжденный «Золотой маской».

И, наконец, хочется раскрыть одну маленькую особенность спектакля. Оказывается, исполнителем всех ро­лей второго плана (Сын семейной пары, Интеллектуалка, Китайский врач, Любовник-профессор) являет­ся тот же артист, что играет главную мужскую роль! Лично мне довелось увидеть в этой роли (в этих ролях) Ев­гения Алешина - и, надо сказать, со всеми своими персонажами он спра­вился блестяще!

А объясняется этот прием просто - так было принято в средневековом «шутовском» театре, и режиссер Вла­димир Подгородинский, вслед за ко­медиографом Дарио Фо, просто про­должает традицию.

Так что, посмотрев новую работу в ИМТ - значит обеспечить себе хорошее настроение как минимум на вечер. А может быть, для кого-то спектакль послужит уроком: мол, надо ли изменять жене? А если она сделает то же са­мое? Может, лучше уж не искушать?...

Любовь СУХАРЕВСКАЯ